판소리 감상법: 다섯 바탕 줄거리, 소리·아니리·발림, 고수와 추임새

판소리의 세 가지 요소

• 소리: 장단에 맞춰 부르는 노래 부분입니다. 감정이 고조되는 장면은 대부분 소리로 표현됩니다.
• 아니리: 장단 없이 말하듯 이야기를 이어 가는 부분입니다. 줄거리를 설명하고, 관객을 웃기기도 하며, 소리꾼이 숨을 고르는 구간이기도 합니다. 아니리를 할 때 고수는 보통 북을 치지 않습니다.
• 발림: 소리꾼이 부채와 몸짓으로 장면을 그려 보이는 동작입니다. 너름새라고도 합니다.

고수와 추임새

다섯 바탕 한눈에 보기

1. 춘향가: 춘향과 이몽룡의 사랑, 변학도의 수청 강요와 암행어사 출두까지. 사랑가, 이별가, 쑥대머리 같은 대목이 유명합니다.
2. 심청가: 눈먼 아버지를 위해 인당수에 몸을 던진 심청의 이야기. 슬픈 대목이 많아 소리꾼의 표현력을 가늠하는 작품으로 꼽힙니다.
3. 흥보가: 착한 흥보와 욕심 많은 놀보 형제 이야기. 해학이 넘쳐 입문용으로 많이 추천됩니다. 박타령 대목이 잘 알려져 있습니다.
4. 수궁가: 용왕의 병을 고치려 토끼의 간을 구하러 간 자라와 꾀 많은 토끼의 이야기. 동물이 주인공이라 우화처럼 즐길 수 있습니다.
5. 적벽가: 삼국지의 적벽대전을 판소리로 옮긴 작품입니다. 전쟁 장면의 웅장함과 병사들의 신세 한탄이 함께 담겨 있습니다.

완창과 눈대목

같은 작품, 다른 소리: 유파(제)

유네스코 인류무형문화유산

입문자에게 권하는 감상 순서

1. 흥보가의 박타령이나 수궁가의 토끼 대목처럼 해학이 있는 장면으로 시작합니다.
2. 춘향가의 사랑가처럼 귀에 익은 대목을 여러 소리꾼의 음원으로 비교해 들어 봅니다.
3. 심청가의 슬픈 대목처럼 느린 장단의 소리를 들으며 소리꾼의 표현력에 집중해 봅니다.
4. 익숙해지면 한 바탕을 여러 번에 나눠 처음부터 끝까지 들어 봅니다. 줄거리의 흐름 속에서 들으면 눈대목의 감동이 더 커집니다.

처음 감상할 때 팁

• 사설(가사)을 미리 읽어 두거나, 자막이 나오는 공연과 영상을 고르세요.
• 줄거리를 알고 들으면 아니리의 농담이 훨씬 잘 들립니다.
• 소리꾼의 목이 거칠게 갈라지는 소리(수리성)도 판소리에서는 중요한 표현입니다. 깨끗한 소리만이 좋은 소리라는 생각을 잠시 내려놓고 들어 보세요.